Médiathèque

Vidéos

  • 03 juin 1965

    Réf. 00408

    René Allio, la morale de la liberté et les fantômes du souvenir

    En juin 1965, La Vieille dame indigne sort sur les écrans. A cette occasion, la journaliste du magazine culturel régional De Soleil et d'Azur interviewe le réalisateur René Allio et ses deux comédiennes : Sylvie, alias la vieille dame indigne, et Malka Ribowska, qui joue sa jeune copine Rosalie. L'entretien ne manque pas de pittoresque car il est réalisé dans un bruit incessant de camions, à l'Estaque, sur le balcon qui est celui de la vieille dame dans le film

  • 13 mai 1997

    Réf. 00407

    Les bons contes de Robert Guédiguian

    Enregistrée à Cannes, l'émission Ciné Etoiles du 13 mai 1997 rend compte de l'excellent accueil que vient de recevoir Marius et Jeannette, « du Guédiguian tout craché », dit la journaliste, avant d'ajouter qu'il s'agit là du « petit bonheur de la semaine ». Après diffusion d'un extrait, Robert Guédiguian est interviewé. Il explique que cette histoire, volontairement racontée « au premier degré », est un « petit inventaire d'un certain nombre de valeurs fondatrices du peuple de gauche ». Il précise ensuite sa position par rapport à Pagnol, auquel on le compare inévitablement. Après un second extrait, Ariane Ascaride explique de son côté qu'il faut souvent passer par le particulier pour atteindre l'universel et prend l'exemple de Tchekhov qui a conçu son théâtre « à partir de ce qui se passait dans la maison familiale ». Un dernier extrait clôt le reportage.

  • 19 déc. 1982

    Réf. 00406

    Et Bardot inventa Saint-Tropez...

    Dans cette archive de décembre 1982, Brigitte Bardot évoque ses souvenirs du film Et Dieu créa la femme, tourné 27 ans plus tôt. Sur les images de la fameuse séquence du mambo, le commentateur rappelle tout d'abord que c'est grâce au succès de scandale remporté par le film aux Etats-Unis que Brigitte Bardot est devenue un mythe. L'actrice raconte que le film a pu se financer grâce à l'adhésion de Curd Jürgens au projet et rend hommage au comédien allemand.

  • 25 nov. 1969

    Réf. 00405

    Heureux qui comme Fernandel

    Dans cet extrait de l'émission Pour le cinéma du 25 novembre 1969, l'image nous montre les préparatifs d'un tournage tandis que le commentaire off explique que nous sommes à Roussillon, dans le Vaucluse, où le réalisateur Henri Colpi dirige Fernandel dans Heureux qui comme Ulysse. Fernandel qui vient ensuite résumer l'histoire pour la caméra ; il transforme ce banal exercice en véritable récit qu'il conte avec son talent habituel. Certaines images du film viennent parfois se superposer à ses paroles. Le reportage revient ensuite sur Henri Colpi qui explique comment il dirige le comédien. Il souligne que le film permettra de découvrir « un Fernandel inhabituel ».

  • 12 nov. 1965

    Réf. 00404

    Le tour du monde de Fanny

    Interrogé dans le cadre de l'émission Les trois coups, Marcel Pagnol évoque avec beaucoup d'humour les différentes versions de Fanny qui ont été faites dans le monde entier, tant au théâtre qu'au cinéma, depuis la version italienne relocalisée à Gênes et boudée par le fascisme, jusqu'au musical monté à Broadway.

  • 12 nov. 1965

    Réf. 00403

    Moi Pagnol, né le même jour, au même endroit, que le cinéma...

    « Le cinéma et moi sommes nés le même jour au même endroit » a répété de multiples fois Marcel Pagnol. Il le redit dans ce document tourné en 1965... Même si ce n'est pas tout à fait vrai ! Il évoque aussi certains de ses projets avortés comme la Cité du cinéma qu'il voulait créer à La Buzine, c'est-à-dire Le Château de ma mère.

  • 08 déc. 1963

    Réf. 00402

    Johnny ajoute une nouvelle page au western camarguais !

    Le 8 décembre 1963, à l'occasion de la sortie de D'où viens-tu Johnny ?, « starring » Johnny Hallyday, le scénariste et dialoguiste du film, l'Arlésien Yvan Audouard est interviewé dans l'émission Discorama. Celui-ci raconte, non sans malice, comment il a été amené à écrire un western camarguais pour « le héros national des teen-agers ». Il précise que Johnny s'est « très bien acclimaté » à la Camargue et à ses moeurs, qu'il n'a pas eu peur des taureaux, et qu'il a été totalement adopté par le petit monde des razeteurs et des gardians. « C'est la grande victoire camarguaise de Johnny », conclut-il.

  • 12 nov. 1957

    Réf. 00401

    Renoir se souvient de Toni

    Lors du numéro de La Joie de Vivre qui lui est consacré, le 12 novembre 1957, Jean Renoir reconnaît le caractère pionnier de Toni, qu'il a tourné à Martigues, en 1935, entièrement en décors naturels. On assiste ensuite à la reconstitution d'une scène-clé du film, opposant Blavette et Andrex.

  • 26 sept. 1957

    Réf. 00400

    Bonjour tristesse : un été au pays de la jet set

    En septembre 1957, le chroniqueur François Chalais se rend à Cannes pour assister au tournage d'une séquence de Bonjour Tristesse. Cette adaptation du best-seller de Françoise Sagan est mise en scène par le réalisateur américain Otto Preminger, qu'il interwieve, et interprétée par Jean Seberg, Deborah Kerr, David Niven et Mylène Demongeot que l'on aperçoit pendant cet extrait en train de répéter une scène dans le décor du casino. Preminger raconte comment, pour les besoins de son film précédent (Sainte Jeanne) il a découvert Jean Seberg. Il évoque ensuite la bataille qu'il a menée pour obtenir les droits d'adaptation et l'intérêt que représente pour lui Bonjour tristesse en tant que « portrait de la jeunesse d'aujourd'hui ». Il termine en expliquant pourquoi il était important de venir sur place capter « l'ambiance des vrais endroits ».

  • 21 mars 1957

    Réf. 00399

    Répétition de L'Eau vive au quai d'Orsay

    Ce document est tourné le 21 mars 1957, neuf mois après le précédent, à Paris, dans le Palais d'Orsay. On y voit d'abord les comédiens Henri Arius, Pierre Moncorbier, Jean Panisse, Hubert de Lapparent et Pascale Audret répéter à la table sous la direction de François Villiers. Jean Giono et son coauteur, Alain Allioux, observent la scène. Insistant à plusieurs reprises sur le caractère insolite de cette production, le journaliste interroge ensuite Giono sur les raisons qui l'ont amené à participer à ce film et sur les conditions très particulières de sa réalisation.

  • 28 févr. 1990

    Réf. 00398

    Censure(s) pour Paul Carpita

    En 1990, à quelques heures de la sortie du Rendez-vous des quais en salles, Paul Carpita vient à la télévision régionale retracer le parcours peu banal de ce film, tourné quarante ans plus tôt à Marseille, en partie clandestinement, sur fond de la « Grande grève » des dockers contre la guerre d'Indochine, avant d'être saisi par la police au cours d'une projection, « pour trouble à l'ordre public ». Ce n'est que trois décennies plus tard qu'il sera retrouvé. Le cinéaste évoque également les conditions de tournage, l'appui décisif des Studios Pagnol lors de la postproduction, et l'objectif qu'il poursuivait en faisant ce film. Le journaliste cite de son côté les critiques dithyrambiques qui accompagnent le Rendez-vous des quais depuis sa résurrection. Des extraits du film illustrent le sujet.

  • 17 janv. 1990

    Réf. 00397

    René Allio adapte Transit au cinéma

    En janvier 1990, René Allio vient réaliser Transit à Marseille. Ce reportage rend compte de deux scènes tournées place de Lenche, dans le quartier du Panier. La première est un plan général de foule dans le décor reconstitué d'un marché de plein air en 1940. La seconde, au même endroit, est un plan plus resserré sur les deux personnages principaux, respectivement interprétés par Sebastian Koch et Claudia Messner. Entre les deux prises, René Allio résume le sujet du film, inspiré de faits réels : l'histoire de tous ces artistes et intellectuels, qui, fuyant le nazisme, ont conflué vers Marseille dans l'espoir, vain le plus souvent, de trouver un bateau pour l'Amérique.

  • 16 nov. 1988

    Réf. 00396

    Face à sa légende, Montand prend Trois places pour le 26

    Ce document est enregistré à Marseille en novembre 1988 lors de l'avant-première nationale de Trois places pour le 26, un film de Jacques Demy qui transpose en comédie musicale la vie d'un des plus illustres enfants de la ville, Yves Montand, avec ce dernier dans son propre rôle. Interrogé par le journaliste de France 3-Marseille, le comédien définit le film comme « un clin d'œil » à la comédie musicale. Il parle ensuite, de façon assez touchante, de ce qu'il a ressenti, en revenant sur les lieux de son enfance et de sa jeunesse, la frustration et la gêne éprouvées devant d'anciens copains de la communale venus lui rendre visite et qu'il n'a pas reconnus. Il conclut en disant tout le bien qu'il pense de sa jeune partenaire, Mathilda May. Cette interview est entrecoupée par les propos de Demy commentant les réactions de Montand face à ce rôle si particulier. Le reportage est illustré par quelques prises de vue effectuées quelques mois plus tôt pendant le tournage de la scène d'ouverture en gare Saint-Charles.

  • 24 oct. 1986

    Réf. 00395

    Berri réactive la gloire de Pagnol

    Ce document est enregistré le 24 octobre 1986 lors de la présentation à la presse de Manon des sources. Sont d'abord interviewés Daniel Auteuil et Emmanuelle Béart, qui insistent tous deux sur leur amour de Pagnol, « leur auteur de chevet avec Giono », et leur légitimité à incarner des personnages du Midi (Emmanuelle Béart mentionne notamment qu'elle est née et a grandi à Gassin et qu'elle a passé son enfance dans les collines). On voit ensuite Jacqueline Pagnol aux côtés de Claude Berri. Après avoir précisé que « Pagnol n'a pas été trahi », elle dit la satisfaction que lui procure cette nouvelle version. Berri, lui, évoque la chance qui a accompagné cette entreprise.

  • 08 mars 1986

    Réf. 00394

    Tournage du film Jean de Florette avec Yves Montand

    Tourné à Sommières (Gard) pendant l'été 1985, ce reportage montre les préparatifs avant le tournage d'une scène de foule de Jean de Florette. On découvre le décor, qui reconstitue avec minutie Aubagne dans les années 20. Le réalisateur Claude Berri surveille l'ensemble et paraît satisfait. Le commentateur souligne le gigantisme de l'entreprise ( « 9 mois de tournage, un budget de 85 millions de francs ») avant d'évoquer la distribution et le choix de Daniel Auteuil pour succéder à Rellys dans le rôle d'Ugolin. Le document se termine sur une interview d'Yves Montand qui égraine ses souvenirs personnels de Pagnol et dit le plaisir que lui procurent les dialogues du film.

  • 30 oct. 1982

    Réf. 00393

    Dans le port de nulle part avec Beineix

    A l'automne 1982, Jean-Jacques Beineix est à Marseille pour les extérieurs de La Lune dans le caniveau. Le Journal régional du 30 novembre rend compte d'une nuit de tournage dans la cokerie de Fos-sur-mer. Pour réaliser «un plan qui, précise la journaliste, ne durera que douze secondes », Beineix a demandé un dispositif dantesque, nécessaire à ses yeux pour créer l'ambiance du « port de nulle part », dans lequel se déroule l'histoire. Il ajoute que le prix d'un film n'a de l'importance que « parce qu'il permet de faire de belles images ». La journaliste souligne que ce long-métrage, très attendu par le public et la critique, est une entreprise à haut risque tandis que Gérard Depardieu et Nastassja Kinski, les deux vedettes du film, répètent leur scène.